Per l’ottava edizione di FRACTO – Experimental Film Encounter, abbiamo curato l’intero progetto di identità visiva e comunicazione, dal visual system ai materiali stampati, fino al web design e al catalogo.

FRACTO è un festival indipendente dedicato al cinema sperimentale, che si tiene ogni anno a Berlino presso ACUDkino, ed è diventato un punto di riferimento per il cinema analogico internazionale.
Questa edizione ha avuto un focus speciale sulla pioniera ungherese Dóra Maurer, con una retrospettiva a cura di Federico Rossin, realizzata in collaborazione con Collegium Hungaricum Berlin e la Hungarian National Film Archive.

Un’identità visiva materica ed essenziale

Abbiamo sviluppato un linguaggio visivo capace di riflettere la natura del festival: sperimentale, frammentaria, fisica.
Il sistema grafico si basa su texture analogiche, composizioni modulari e una tipografia asciutta, che evocano la pellicola, il gesto del montaggio e il tempo del cinema.

Dal catalogo ai poster

Il catalogo è stato stampato in risograph, con un impianto grafico pensato per essere funzionale ma anche oggetto editoriale a sé. Insieme a poster, schede, flyer e materiali di sala, ogni elemento contribuisce a rafforzare l’identità visiva del festival con coerenza e forza.

Il sito web

Abbiamo riprogettato anche il sito del festival: essenziale, leggibile e mobile-first, pensato per raccontare la programmazione in modo chiaro e accessibile, mantenendo una forte coerenza estetica con l’immagine del festival.

Cliente: Fracto, Berlino
Servizi: Identity, Poster, Catalogo, Web Design
Anno: 2025

L.A.B.B.E.S.T.I.A.
Graphic Design & Art Direction

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Il 5 ottobre 2024, la U Art Gallery di Bergamo ha ospitato Brazil Now – Vol. I, una mostra collettiva curata da Manuela Parrino, che ha portato in Italia il talento di numerosi artisti brasiliani, mettendo in luce le molteplici sfaccettature dell’arte contemporanea brasiliana. L’evento ha creato un dialogo tra tradizione e innovazione, offrendo ai visitatori un’immersione nella cultura visiva del Brasile attraverso opere vibranti e sperimentali.

Il nostro studio ha avuto il piacere di contribuire alla comunicazione visiva della mostra, curando il poster ufficiale, il manifesto e il catalogo espositivo. Un progetto che ci ha permesso di tradurre graficamente lo spirito dell’esposizione, catturando la sua energia e il suo messaggio.

Un’identità visiva tra tradizione e innovazione

Per il poster e il manifesto, abbiamo sviluppato un linguaggio grafico che evocasse la vitalità della scena artistica brasiliana. La palette cromatica si ispira ai colori iconici del Brasile – verde, giallo e blu – rielaborati in chiave contemporanea con accenti audaci e sperimentali. Le forme dinamiche e la tipografia moderna creano un equilibrio tra leggibilità ed espressione artistica, trasmettendo il ritmo e il movimento della cultura brasiliana.

Un elemento distintivo del progetto è il pattern grafico, ispirato ai celebri marciapiedi di Copacabana, progettati dall’architetto Oscar Niemeyer. Il motivo ondulato e fluido rappresenta il legame con l’identità visiva brasiliana, reinterpretandolo in una chiave attuale che dialoga con il carattere vibrante dell’evento.

Il catalogo espositivo, invece, è stato concepito non solo come strumento informativo ma come un vero e proprio oggetto di design, capace di accompagnare i visitatori nel percorso espositivo. Abbiamo lavorato su un’impaginazione fluida, alternando immagini a piena pagina, spazi bianchi e dettagli grafici che valorizzano le opere esposte. Il risultato è un prodotto visivo elegante e immersivo, che riflette la sinergia tra passato e presente, tradizione e innovazione.

Un evento di grande risonanza

L’inaugurazione di Brazil Now – Vol. I ha riscosso un grande successo, attirando un pubblico numeroso e attento, tra cui artisti, critici e appassionati d’arte. La mostra ha offerto uno sguardo privilegiato sulla produzione artistica brasiliana contemporanea, presentando opere che spaziano dalla pittura alla fotografia, dall’installazione alla performance.

Siamo orgogliosi di aver contribuito con la nostra visione grafica a un evento che celebra l’arte in tutte le sue forme, consolidando ancora una volta il nostro impegno nella progettazione di brand identity per eventi culturali.

Cliente: U Art Gallery, Bergamo (BG)
Servizi: Graphic & Editorial Design
Anno: 2024

L.A.B.B.E.S.T.I.A.
Graphic Design & Art Direction

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Un’importante collaborazione con U-Art-P Bergamo

Siamo entusiasti di annunciare la nostra collaborazione con U-Art-P Bergamo, un’importante realtà dell’arte ultra-contemporanea, per la realizzazione dell’identità visiva della mostra “Turn Around (Revolution)“, una personale dell’artista Pamela Diamante curata da Manuela Parrino. La mostra si terrà presso gli spazi di U-Art-P e rappresenta un evento di grande rilievo per la scena artistica contemporanea.

L’identità visiva della mostra

Il nostro studio Labbestia ha avuto il privilegio di occuparsi della creazione del poster, del visual per la mostra e del catalogo ufficiale. Il nostro obiettivo era quello di sviluppare un’identità visiva capace di esprimere il valore concettuale delle opere esposte e di rafforzare l’impatto visivo dell’evento. Abbiamo lavorato su un equilibrio tra minimalismo e sperimentazione grafica, per offrire un’esperienza visiva immersiva.

Un punto di riferimento per l’arte contemporanea

U-Art-P Bergamo si conferma ancora una volta un punto di riferimento per l’arte contemporanea, ospitando opere selezionate da prestigiose collezioni private, tra cui quelle dei coniugi Falconi/Leidi, Cavallo/Ilberti e Marco Paletta. Questa selezione esclusiva sottolinea l’impegno dello spazio espositivo nel promuovere un dialogo stimolante tra collezionisti, artisti e il pubblico.

Il catalogo e il progetto editoriale

In concomitanza con l’inaugurazione della mostra, U-Art-P Bergamo lancerà anche il primo volume di una nuova serie editoriale dedicata agli artisti esposti. Questo progetto editoriale arricchirà ulteriormente il panorama culturale e offrirà una risorsa preziosa per gli appassionati e gli studiosi di arte contemporanea.

Cliente: U-ART-P, Bergamo
Servizi: Poster, Book, Artwork cover, Graphic Design
Anno: 2024

L.A.B.B.E.S.T.I.A.
Graphic Design & Art Direction
Stefano Ciannamea & Serena Zanchi

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Lo studio Labbestia – Graphic Design & Art Direction – firma il progetto di Brand Identity e la Campagna di Comunicazione per il Kent di Terlizzi, il pub più cool della Puglia!

Una piccola oasi tra la California e le Hawaii, nel cuore di Terlizzi, dove le “good vibes” scorrono a fiumi come le migliori birre artigianali, dove puoi fare due tiri a canestro tra un gin tonic e l’altro, dove c’è sempre un sorriso ad accoglierti.

Cliente: Kent, via Corso Giuseppe Garibaldi 82, Terlizzi (BA) sitoweb
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Menù, Packaging, Signboard, Animation, Website
Anno: 2019
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea & Serena Zanchi

Scopri tutto il progetto di Brand Identity o contattaci per un preventivo gratuito!

Siamo specializzati in Brand Identity per la ristorazione e in questi anni abbiamo progettato tantissimi locali della Puglia.

Cantine Pop, Torre Gavetone, Quarantagiri, Kent Burger, La Savorita,  Supersatos Beershop, Supersatos Burger, Supersatos Pizza, Supersatos Soul Beer (presto online!), Supertele, La Giostra, Boulangerie Sant’Achille, Tango Sushi, abbiamo collaborato anche con La Claque, Bit Bloom in Town, Tortuga e tantissimi altri! Guarda qui, scoprirai tantissimi progetti bestiali di Brand Identity!

Lo studio grafico Labbestia firma il progetto grafico di Saghe mentali 2008 – 2018, edito da Rizzoli Libri.

“Saghe mentali 2008 – 2018  Viaggio allucinante in una testa di Capa” è il primo libro di Caparezza.
E’ suddiviso in quattro tomi, ognuno dei quali fa riferimento ad un cd dell’artista.

Scopri il progetto completo o contattaci per un preventivo gratuito!

Lo studio grafico Labbestia firma il booklet e l’artwork per il nuovo progetto in trio di Rosario Di Rosa Trio dal titolo Pop Corn Reflections.

Il nuovo progetto di Rosario Di Rosa Trio, dal titolo Pop Corn Reflections, inaugura il nuovo sodalizio in esclusiva con la Nau Records.

Con questo nuovo lavoro Di Rosa intraprende una direzione musicale lontana dai paradigmi jazzistici delle precedenti produzioni, a favore di una sintesi di influenze derivanti dalla musica minimalista contemporanea di Steve Reich, dalla circolarità della musica tradizionale africana e dalla musica seriale europea dei primi del ‘900.

L’aspetto compositivo è ridotto al minimo e quasi sempre affidato a un elemento ritmico/melodico sviluppato tramite l’improvvisazione, grazie anche all’ausilio di loop elettronici. In questo modo il suono generale del classico trio pianistico assume caratteri completamente diversi e lontani da quelli fissati dagli storici trii di Bill Evans o di Keith Jarrett, proiettandosi in una musica legata indissolubilmente al presente e al futuro.

Rosario di Rosa (piano, handclaps)
Paolo Dassi (doublebass, handclaps, live electronics)
Riccardo Tosi (drums, live electronics)

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Cliente: Nau Records, Milano (MI)
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2015
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet e l’artwork per il nuovo progetto Outside The Cave di Luca Pietropaoli.

Outside The Cave di Luca Pietropaoli è un progetto che nasce e si sviluppa in una dimensione totalmente solista. Utilizzando il contrasto tra le sonorità acustiche e quelle elettroniche, sconfinando liberamente tra jazz e minimalismo e ispirandosi a volte a semplici registrazioni ambientali, la musica prende le mosse dalla naturalezza del processo compositivo.

Basso, contrabbasso, pianoforte, strumenti etnici, percussioni improvvisate e la manipolazione dei campionamenti tessono le linee armoniche e ritmiche su cui si muove liberamente la tromba, vera voce di questa esperienza emotiva.

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Cliente: Nau Records, Milano (MI)
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2015
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet e l’artwork per il nuovo progetto dei Slanting Dots “Unfold”.

Unfold il nuovo disco dei Slanting Dots racchiude nel titolo stesso l’essenza del disco: ogni opera prima è una scoperta, uno svelare nuove possibilità dettate dall’entusiasmo e dalla voglia di sperimentare ciò che il presente musicale suggerisce. Perciballi ha organizzato le composizioni dopo un lungo lavoro di ricerca, iniziato nel 2010 durante il suo soggiorno olandese e concluso nella prima metà del 2013. I brani rispecchiano alcune delle caratteristiche salienti della poetica dell’autore: la compresenza di materiale jazzistico e di altro derivato dalla classica contemporanea, il tutto organizzato con un’evidente volontà di affrontare la complessità che ne scaturisce senza paure. Razionalità e istinto convivono nella musica del trio che cancella la divisione fra esecutore e improvvisatore, per proporre un paesaggio sonoro continuo e coerente.

Il trio si forma nel 2007 grazie alla comune frequentazione dei suoi partecipanti ai laboratori didattici del Conservatorio A. Boito di Parma. Da subito la formazione si è orientata verso la costruzione di un suono personale, veicolo di una visione musicale capace di riflettere la contemporaneità e le sue incredibili contraddizioni. Perciballi e i suoi compagni di viaggio guardano alla musica come un grande serbatoio creativo, da cui attingere senza preoccupazioni di stile o genere. Il jazz è solo una base da cui trarre procedimenti formali che possono essere contaminati dalle conquiste della musica classica contemporanea o da dirompenti sonorità di matrice rock. La freschezza di questo approccio si riflette in brani aperti e cangianti, dove il rigore di una scrittura molto articolata è mitigato dall’impatto sonoro di improvvisazioni libere e sfrontate.
L’elettronica, largamente utilizzata da tutti e tre i musicisti, permette di ampliare la tavolozza timbrica del trio, che spazia tra sonorità jazzistiche e suggestioni sinfoniche, tra caustiche distorsioni rock e delicate improvvisazioni timbriche.

Luca Perciballi: chitarra e live electronics
Alessio Bruno: contrabbasso
Gregorio Ferrarese: batteria

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Cliente: Nau Records, Milano (MI)
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2015
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet per “Esecuzione Pubblica” di Caparezza.

Esecuzione pubblica è il primo album dal vivo del cantautore italiano Caparezza, pubblicato il 19 giugno 2012 dalla Universal Music Group, del concerto tenuto da Caparezza l’11 Aprile 2012 a Firenze.

Il progetto grafico dialoga con le fotografie di Marco dell’Otto ricreando visivamente l’atmosfera evocata dal doppio senso del titolo.

Il lettering dal sapore esoterico si ispira alle antiche rune e ai simboli elementali.

CD

1. La fine di Gaia – 4:42
2. House Credibility – 3:58
3. Jodellavitanonhocapitouncazzo – 3:56
4. Kevin Spacey – 3:40
5. Ti sorrido mentre affogo – 3:22
6. Legalize the Premier – 3:55(Michele Salvemini, Alberto D’Ascola, Clifton Dillon)
7. Inno verdano – 3:47
8. Vengo dalla Luna – 4:33 (Michele Salvemini, Diego Perrone)
9. Cacca nello spazio – 4:15
10. Eroe – 3:56
11. Sono il tuo sogno eretico – 4:02
12. Vieni a ballare in Puglia – 3:26
13. Abiura di me – 4:21
14. Goodbye Malinconia – 6:08 (Michele Salvemini, Tony Hadley)
15. Il dito medio di Galileo – 4:26
16. Cose che non capisco – 3:48

DVD

1. La fine di Gaia
2. Epocalisse
3. House Credibility
4. Jodellavitanonhocapitouncazzo
5. Kevin Spacey
6. La mia parte intollerante
7. Ti sorrido mentre affogo
8. Legalize the Premier (Michele Salvemini, Alberto D’Ascola, Clifton Dillon)
9. Inno Verdano
10. La ghigliottina
11. Vengo dalla Luna (Michele Salvemini, Diego Perrone)
12. Cacca nello spazio
13. Dagli all’untore
14. Eroe
15. Sono il tuo sogno eretico
16. Vieni a ballare in Puglia
17. Abiura di me
18. Goodbye Malinconia (Michele Salvemini, Tony Hadley)
19. Il dito medio di Galileo
20. Cose che non capisco
21. Nell’acqua (Michele Salvemini, Mario Riso)

Extra

22. Goodbye Malinconia (Video) (Michele Salvemini, Tony Hadley)
23. Ti sorrido mentre affogo (Video)
24. Chi se ne frega della musica (Video)
25. Legalize the Premier (Video)(Michele Salvemini, Alberto D’Ascola, Clifton Dillon)
26. La fine di Gaia (Video)
27. Sono il tuo sogno eretico (Video)
28. Kevin Spacey (Video)
29. Cose che non capisco (Video)
30. La ghigliottina (Video)

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Cliente: Universal Music Group
Servizi: Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2012
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea
Foto: Marco dell’Otto

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet e l’artwork per il nuovo progetto Precipitevolissimevolmente di Stefano Scarfone.

Precipitevolissimevolmente è il nuovo progetto realizzato per la Nau Records che vede la partecipazione di Caterina Palazzi (contrabbasso), Luca Pirozzi (basso fretless), Israel Varela (batteria), Gabriele Gagliarini (percussioni), Juan Carlos Albelo Zamora (violino, armonica cromatica) e Quentin Collins (tromba).

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Cliente: Nau Records, Milano (MI)
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2015
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet per il quinto album “Sogno Eretico” di Caparezza.

Per il titolo del suo quinto album, Sogno Eretico, Caparezza sceglie ancora un gioco di parole.
Ne scaturisce un immaginario dal sapore medievale ricco di simbolismi e messaggi nascosti.

Anticipato il 28 gennaio dal singolo Goodbye Malinconia, il quale ha visto la partecipazione di Tony Hadley, Il sogno eretico ha debuttato alla seconda posizione della classifica italiana degli album e dopo quasi due mesi dalla sua uscita, è stato certificato disco d’oro per le oltre 30.000 copie vendute.

 Il 4 novembre 2011, il disco viene certificato anche disco di platino, superando quindi le 60.000 copie vendute.

Tracce

1. Nessun dorma – 0:25 (Renato Simoni, Giuseppe Adami, Giacomo Puccini)>
2. Tutti dormano – 2:03
3. Chi se ne frega della musica – 4:54
4. Il dito medio di Galileo – 6:02
5. Sono il tuo sogno eretico – 3:54
6. Cose che non capisco – 3:11
7. Goodbye Malinconia(feat. Tony Hadley) – 4:49(Caparezza, Tony Hadley)
8. La marchetta di Popolino – 4:30
9. La fine di Gaia – 4:40
10. House Credibility – 4:02
11. Kevin Spacey – 3:43
12. Legalize the Premier(feat. Alborosie) – 4:23 (Caparezza, Alberto D’Ascola, Clifton Dillon)
13. Messa in moto – 4:49
14. Non siete Stato voi – 4:43
15. La ghigliottina – 5:06
16. Ti sorrido mentre affogo – 3:05

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Cliente: Universal Music Group
Servizi: Graphic Design, Booklet, Editorial Design
Anno: 2011
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea
Foto / Cover: Flavio & Frank

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Lo studio grafico Labbestia firma il booklet e l’artwork per il nuovo disco di Gabriele Buonasorte “Forward”.

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Cliente: Nau Records, Milano (MI)
Servizi: Brand Identity, Graphic Design, Booklet, Artwork, Editorial Design
Anno: 2013
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea

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Lo studio grafico Labbestia firma l’Art Direction e il Graphic Design della rivista Andy Magazine, finalmente disponibile su Issuu.

Andy Magazine è su Issuu!

Andy Magazine n°1

Andy Magazine n°2

Andy Magazine n°3

Andy Magazine è un trimestrale (4 numeri + uno speciale annuale), 52 pagine a colori con tiratura iniziale di 5000 copie, nella distribuzione nazionale nelle città di Milano, Torino, Roma, Reggio Calabria e Palermo.

L’idea editoriale di Gianni Barone è l’avvale del contributo intellettuale di Alan Jones, una rivista che, a partire dalla sua natura, apolide ed extra-ordinaria, vuole promuovere l’incontro tra gli esperimenti e le avanguardie dell’arte contemporanea e della cultura tradizionale .

Un dialogo tra due realtà apparentemente lontane, ma così vicine, perché insieme espressioni e linguaggi del nostro tempo.

Cliente: Andy Magazine, Milano
Servizi: Art Direction, Graphic Design, Editorial Design
Anno: 2010
Art Director & Graphic Design: Stefano Ciannamea